Prostorová zvuková hudba a Dolby Atmos nejsou zvukové triky

Dolby Atmos na Apple Music

AppleInsider může získat přidruženou provizi za nákupy uskutečněné prostřednictvím odkazů na našich stránkách.

V jádru je prostorová zvuková hudba o hloubce. Stereo mixy rozšiřují skladby doleva a doprava, zatímco hudební mixy Dolby Atmos dodávají rovnici prostorovou hloubku, která rozšiřuje, jak velká a detailní hudba může být.

Nintendo přidalo hloubku a Mario přešel od bočního posouvání k roamingu ve volném výběhu. Zillow umožňuje realitním kancelářím doplnit fotografie domů 3D prohlídkami, které kupujícím pomohou lépe porozumět prostoru místnosti.

To jsou hloupé příklady, ale ve všech případech, které mě napadají, přidání větší hloubky něčemu rozšiřuje, kolik detailů lze vidět nebo slyšet.

Mixy Dolby Atmos dodávají skladbám prostor a hloubku a díky přímému srovnání působí stereo mixy mnohem plošší a dvourozměrné.

Výhodou je, že hloubka hudby dává zvukům a nástrojům více prostoru, což obvykle znamená větší jasnost pro posluchače. Různé části jsou lépe slyšet, protože je na sebe navrstveno méně kusů.

Pro potvrzení neexistuje přesná definice prostorového zvuku. Někdo by mohl mít na mysli Dolby Atmos, Sony 360 Reality Audio, nebo to může být jen obecný odkaz na cokoli smíšeného mimo stereo.

Apple používá skladby Dolby Atmos na své streamovací službě a označuje to jako prostorový zvuk s Dolby Atmos. Amazon Music a Tidal mají jak Dolby Atmos, tak 360 Reality Audio.

Mnoho lidí předpokládá, že k poslechu hudby Dolby Atmos na Apple Music potřebujete speciální sluchátka, ale ve skutečnosti to tak není. Většina Bluetooth sluchátek a špuntů bude fungovat.

Mnoho osobních audio příslušenství Apple podporuje prostorový zvuk se sledováním hlavy.

Většinu času jsem trávil posloucháním s řadou sluchátek AirPods a AirPods Max. Apple HomePod také podporuje přehrávání Dolby Atmos.

Od začátku února jsem také mohl poslouchat spoustu hudby přes reproduktor Sonos Era 300.

Era 300 pro mě byla dalším impulsem, abych skutečně potvrdil, jak moc si vážím poslechu skladeb v Dolby Atmos. Při hlasitém poslechu písně opravdu vyskakují.

Sonos také umožnil Apple Music přehrávat hudbu Atmos na reproduktorech s podporou Atmos, jako je Arc and Beam (Gen 2).

Namísto toho, abych mluvil o prostorovém zvuku v širších pojmech, myslel jsem, že by bylo užitečné uvést několik konkrétních příkladů písní.

Ne každá skladba využívá prostorové efekty nebo přehnané prostorové umístění. Ve skutečnosti jsem zjistil, že většina skladeb je namixována jemnými způsoby.

Pokud k hudbě Atmos přicházíte s myšlením, že každá skladba musí využít celý dostupný prostor, pak existuje spousta hudby, která nebude dávat smysl.

Poslední album Boygenius je příkladem jemného mixování Atmos, které podle mě stále těží z používání formátu, i když nedělá nic dramatického.

Píseň kapely „Not Strong Enough“ obsahuje několik zpěvných partů během mostu, který má větší hloubku a působí blíže k živému vystoupení než verze na Spotify.

Další příklady, které se mi líbí, jsou alba „Scaled & Icy“ a „Blurryface“ od rockové kapely Twenty One Pilots. Více písní využívá výšky a prostorových efektů, ale v malé míře prostřednictvím drobných ozdob.

Úvodní zpěvy „No Chances“ se táhnou nahoru a daleko na každou stranu. Kromě toho se syntezátoři na „Stressed Out“ natahují kolem posluchače.

Podobně jako u písně „Stressed Out“ The Weeknd rozšiřuje zvuk syntezátoru v „Starry Eyes“ tak, aby obklopil posluchače.

Důvodem, proč to funguje obzvláště dobře, je to, že většinou je úkolem syntezátoru zaplavit prostor všesměrovým zvukem, nikoli konkrétní umístění.

Prostorový zvuk dává efekt, že jste uprostřed představení. [Apple]

Pokud chcete poslouchat přehnané písně, hlavní skladbou Dolby Atmos je pravděpodobně „Rocketman“ od Eltona Johna. Zní to velkolepě a obsahuje speciální efekty, které skutečně zapůsobí.

„Thriller“ Michaela Jacksona obsahuje na začátku písně určité prostorové triky s vlky, což je zábavné, ale jinak do značné míry zůstává věrné originálu.

Na soundtracku k „No Time To Die“ je skladba od Hanse Zimmera s názvem „Mantra“.

Je to skromná orchestrální píseň, která kvete do zvukové stěny. Poslech na Era 300 vytvořil zvuk tak velký, že bylo neuvěřitelné, že vycházel z kompaktního reproduktoru.

A pokud toužíte po efektech prostorového zvuku, soundtracky to odvedou dobře, protože mají na mysli filmový zážitek. Poslechněte si soundtrack Black Panther: Wakanda Forever v Dolby Atmos.

Jedním z důvodů, proč jsem se tak nadchl pro hudbu Dolby Atmos, je to, že selhává s grácií. Lidé si minimálně nevšimnou rozdílu.

I když nevyužíváte výhody široké zvukové scény a prostorových efektů, mírná hloubka je stále přítomna.

Poslouchal jsem stejné písně smíchané ve stereu a smíchané v Dolby Atmos a kontrast pohybu tam a zpět mě donutil slyšet, jak blízko mi byl zpěvák u obličeje nebo přímo na hlavě, ve stereu.

Zkuste poskakovat tam a zpět mezi poslechem skladby na Spotify nebo YouTube a stejné skladby v Dolby Atmos na Apple Music.

Pokud jste prostorové zvukové hudbě nikdy nedali pořádně zabrat, doporučuji vám, abyste jí dali opravdu šanci.

Pokud jste zkusili nějakou ranou prostorovou audio hudbu a rozhodli jste se, že je to trik, doporučil bych vám, abyste jí dali další šanci s ohledem na hloubku.

Více než zvuk ve vysokém rozlišení si myslím, že hudba Dolby Atmos přidává hudbě smysluplné a znatelné zlepšení. Odsud by to mělo být jen lepší, protože více umělců a producentů pochopí, jak s tím mohou vyřezávat písně.